[MasterClass] Мастер класс Annie Leibovitz, на русском

​
УРОК НА РУССКОМ ЯЗЫКЕ
Энни Лейбовиц была первой женщиной, которую назвали главным фотографом Rolling Stone, и последней, кто взял портрет Джона Леннона. В своем первом онлайновом классе Энни учит вас, как разрабатывать концепции, работать с предметами, снимать с естественным светом и воплощать образы в жизнь в пост-продакшн. Вы увидите мир ее глазами, и изменить свой подход к фотографии навсегда.

• Введение. Знаменитые фотографии Энни Лейбовица появились в музеях, книгах и журналах от Vanity Fair до Rolling Stone, и теперь она ваш инструктор. Представляя свой класс, Энни размышляет о своей карьере и способности рассказывать истории с фотографией. *
  
• Эволюция фотографа. Узнайте, как художественное путешествие Энни повлияло на ее эволюцию как фотографа - от вдохновения семейных фотографий до Института искусств Сан-Франциско и Rolling Stone.
  
• Фотографические влияния. Анри Картье-Брессон, Роберт Франк, Альфред Штиглиц и Ричард Аведон-Энни знакомит нас с фотографами, которые вдохновили ее, обменявшись личными уроками, которые она получила от своей работы. *
• Портретная фотография. Энни рассказывает о портрете и фотожурнализме, и что делает портретную фотографию настолько привлекательной для нее, как средство. Узнайте, почему Энни любит серию фотографий и почему один образ не может по-настоящему «захватить» человека. *
• Фотографирование людей, близких вам. Энни обсуждает, почему ваша семья и близкие могут быть вашими лучшими фотографическими предметами и какие возможности приходят с фотографирования предметов, которые близки вам.
• Оглядываясь на твою работу. Энни обсуждает важность саморефлексии и объясняет, почему так важно, чтобы каждый фотограф оглядывался на свою работу. *
• Техническая сторона фотографии. В этой главе Энни рассказывает, как она приближалась к переходу от фильма к цифровому, и то, что начинается в темной комнате, может научить вас. Энни также разделяет ее взгляд на фокус и резкость - и как, прежде всего, это содержание, которое имеет значение.
• Создание концепций. Энни разрушает свой процесс разработки творческих идей для своих фотосессий, рассказывая примеры Тесс Галлахер, Эми Шумер, Кейт Харинг, Вупи Голдберг и многое другое. *
• Работа со светом. Энни обсуждает свою философию вокруг оборудования для фотосъемки, работая с естественным светом, и ценность того, чтобы ваш комплект освещения был небольшим.
• Студия и местоположение. Энни рассказывает о своем подходе к студийной фотографии, ее сильном предпочтении снимать на месте и о роли окружающей среды в ее портрете.
• Работа с темой. Энни разделяет, как она подходит к работе с объектом для фотосессии, включая опровержение популярного представления о том, что ответственность фотографа заключается в том, чтобы поставить субъекта на покой.
• Студенческие сессии. Энни садится со студентами из ее альма-матер, Художественного института Сан-Франциско, чтобы критиковать их работу и поделиться своим собственным подходом к основным принципам фотографии.
• Пример 1: фотографирование Алис-Уотерс. Энни приглашает вас в фотосессию с известным шеф-поваром Алисой Уотерс. Узнайте, как Энни построила концепцию фотографий, провела исследования и подготовилась к съемке.
• Пример 2: Цифровое постпроизводство. Энни дает вам эксклюзивный взгляд на свой цифровой пост-производственный процесс и закрывает свой MasterClass своими мыслями о том, что значит быть фотографом и творческим художником.